Netflix anunció hoy una nueva producción argentina que promete volver a poner en primer plano una de las etapas más oscuras —y a la vez más valientes— de nuestra historia reciente. Protagonizada por Verónica Llinás y Peter Lanzani, dirigida por Santiago Mitre y escrita por Mitre junto a Mariano Llinás, la película será un thriller político centrado en la infiltración de un oficial de alto rango en los primeros grupos de familiares que comenzaban a organizarse para reclamar por sus seres queridos detenidos.
Lo que en apariencia eran pequeños encuentros pacíficos, sin una estructura formal, terminaron dando origen a una forma inédita de resistencia civil en el corazón mismo de la dictadura argentina. La película se propone reconstruir ese proceso desde adentro, a partir de los vínculos, las traiciones y las decisiones individuales que marcaron un antes y un después en la historia colectiva. La producción estará a cargo de La Unión de los Ríos (Argentina) y Maneki Films (Francia), y comenzará a rodarse en marzo en distintas locaciones de la Ciudad de Buenos Aires y el Gran Buenos Aires. Tras el reconocimiento internacional de Argentina, 1985, nominada al Oscar®, Mitre vuelve a abordar un tema profundamente ligado a la memoria, los derechos humanos y el presente democrático.
“Esta película reconstruye un momento real, concreto, y lo hace desde adentro, siguiendo a personas comunes en una situación límite. No intenta abarcar toda una época, sino observar cómo se infiltra la violencia en la vida cotidiana. Una historia que revela la traición más íntima y la resistencia más poderosa. Un thriller basado en hechos reales, donde lo más inquietante es que nada parece extraordinario hasta que ya es tarde”, expresó el director.
Peter Lanzani, que vuelve a trabajar con Mitre tras su participación en Argentina, 1985, se pone en la piel de uno de los personajes más oscuros de su carrera. “Aceptar este personaje es aceptar una incomodidad desde el primer día. Es un rol que exige entender mecanismos reales de manipulación y traición, no caricaturas. La responsabilidad está en no suavizarlo ni exagerarlo, sino hacerlo creíble. Prepararlo implica trabajar sobre la confianza y desconfianza que genera alguien como él. Y asumir que contar esta historia también tiene un peso ético”, señaló el actor.
“Esta película reconstruye un momento real, concreto, y lo hace desde adentro, siguiendo a personas comunes en una situación límite…»
Por su parte, Verónica Llinás interpretará a una madre en búsqueda de su hijo, una figura atravesada por el dolor, pero también por la lucidez y la acción. “Protagonizar esta película es una responsabilidad enorme y, al mismo tiempo, un privilegio. Me acerco al personaje desde su humanidad, no desde lo que representa. Me interesa su lucidez, su determinación y la forma en que transforma el dolor en acción. Es una historia que habla de coraje colectivo, pero también de decisiones personales muy concretas. Me acerco a este proyecto con respeto y compromiso”, afirmó.
Desde la producción, Agustina Llambi Campbell destacó la dimensión histórica y política del proyecto: “Para el equipo de la productora, hacer esta película es un enorme privilegio, por la importancia de su historia —nuestra historia— hecha pura pulsión cinematográfica en el maravilloso guion que escribieron Santiago Mitre y Mariano Llinás, y por cómo reverbera en la actualidad; por la posibilidad de trabajar junto a un elenco y equipo de viejos y nuevos cómplices, con un talento y entrega sin igual; por acompañar la visión y liderazgo de Santiago en un nuevo capítulo de su indispensable camino como cineasta y por la generosa e incondicional confianza de Netflix. En el momento crítico que atraviesa nuestro cine, asumimos el privilegio con responsabilidad, gratitud y la alegría irrenunciable de hacer cine.”
El proyecto se inscribe en una línea de cine político argentino contemporáneo que no solo revisita el pasado, sino que lo interpela desde el presente, dialogando con nuevas generaciones y renovando el lenguaje del thriller histórico.
En un contexto donde la memoria vuelve a ser un terreno de disputa, esta nueva película de Santiago Mitre apuesta a narrar la historia no desde los grandes discursos, sino desde los gestos mínimos, las decisiones íntimas y las traiciones silenciosas que moldearon una resistencia colectiva. Un thriller político que, lejos de quedar atrapado en el pasado, dialoga de lleno con el presente y reafirma el poder del cine argentino para contar lo que duele, lo que importa y lo que no debe olvidarse.
