Hace diez años, Netflix tomó una decisión que cambiaría para siempre la industria del entretenimiento: pasar de estar disponible en 60 países a expandirse, en un solo día, a más de 190 mercados alrededor del planeta. Aquella expansión parecía, en apariencia, una apuesta tecnológica. Pero según explicó el CEO de la compañía, el verdadero objetivo era otro: construir una plataforma global apostando por las historias locales. Ese enfoque terminó convirtiéndose en uno de los motores culturales y económicos más potentes del audiovisual contemporáneo. Y ahora la empresa decidió ponerle números concretos a ese fenómeno bajo un nombre que resume toda una era: “El efecto Netflix”.
Según el informe difundido por la compañía, durante la última década Netflix invirtió más de 135 mil millones de dólares en películas y series originales alrededor del mundo. Ese movimiento, aseguran, generó un impacto económico superior a los 325 mil millones de dólares en la economía global y creó más de 425 mil puestos de trabajo vinculados a sus producciones.
Más allá de las cifras monumentales, el CEO de la plataforma (Ted Sarandos) insistió en que el verdadero impacto está en las personas detrás de cada proyecto: guionistas, directores, electricistas, carpinteros, maquilladores, asistentes de producción, pequeñas empresas y comunidades enteras que encontraron nuevas oportunidades gracias al crecimiento del streaming.
De México al mundo: el inicio de una nueva etapa
En 2015, Netflix produjo fuera de Estados Unidos su primera serie original: Club de Cuervos. Aquel proyecto realizado en México marcó el inicio de una estrategia que hoy alcanza a más de 4500 ciudades y localidades en más de 50 países. La lógica de la empresa fue clara desde entonces: cada producción debía sentirse verdaderamente local. Y eso implicaba contratar talento regional, trabajar con proveedores de cada lugar y generar movimiento económico en las comunidades donde se filmaba. “El mejor modo de ser globales era trabajar intensamente a nivel local”, explicó el ejecutivo.
Para la plataforma, el desafío ahora no pasa solo por producir más contenido, sino por fortalecer el vínculo con los creadores, las comunidades y las audiencias.
Uno de los ejemplos destacados en el informe es The Lincoln Lawyer. Sus cuatro temporadas aportaron más de 425 millones de dólares a la economía de California y emplearon a más de 4300 personas entre elenco y equipo técnico. Además, el rodaje utilizó más de 50 locaciones reales de Los Ángeles, incluyendo sitios emblemáticos como el Dodger Stadium y el Grand Central Market, generando actividad para hoteles, restaurantes, servicios de transporte y proveedores técnicos.
Otro caso paradigmático es Stranger Things. A lo largo de cinco temporadas, la producción generó más de 8000 puestos de trabajo relacionados con el rodaje. Solo la última temporada contó con alrededor de 200 dobles de acción, mientras que más de 3800 proveedores de distintos estados estadounidenses participaron en el desarrollo de la serie.
Cuando una serie transforma comunidades enteras
El informe también pone el foco en producciones alejadas de las grandes capitales audiovisuales. La serie colombiana Frontera verde, filmada en plena Amazonia, involucró directamente a comunidades locales en el proceso de producción. Antes del inicio del rodaje, Walter Morales, integrante de la comunidad amazónica, realizó un ritual de bendición para el equipo.
Miembros de su familia trabajaron luego como asistentes de maquillaje, asistentes de producción y actores, mientras que 30 de los 150 integrantes del staff pertenecían a comunidades amazónicas de la región. Para Netflix, este tipo de proyectos demuestra que una producción puede ir mucho más allá de la pantalla y convertirse en una herramienta de desarrollo local.
El pueblo sueco que vive gracias a “Love Is Blind”
Otro caso curioso ocurre en Strängnäs, una pequeña ciudad ubicada a las afueras de Estocolmo, en Suecia. Allí se filman las versiones europeas de Love Is Blind para siete países distintos. Durante aproximadamente 40 semanas al año, la ciudad se transforma en un enorme set de grabación que emplea diseñadores de arte, técnicos de iluminación, sonidistas, maquilladores y servicios de catering.
El movimiento también beneficia a hoteles, restaurantes y empresas de transporte locales, que reciben permanentemente a participantes y equipos técnicos.
El fenómeno cultural que desató el K-pop
Uno de los apartados más llamativos del informe es el dedicado a KPop Demon Hunters, definida por la empresa como su película original más popular hasta la fecha.
Según Netflix, el impacto cultural fue inmediato y trascendió por completo la plataforma. La canción “Golden” se convirtió en la primera composición de pop coreano en ganar un Grammy, mientras que la película obtuvo dos premios Oscar. Pero además, el fenómeno tuvo consecuencias concretas en otros sectores. La aplicación Duolingo reportó un crecimiento del 22% en la cantidad de estadounidenses que comenzaron a estudiar coreano, mientras que las reservas de vuelos hacia Corea del Sur aumentaron un 25%.
La compañía sostiene que ese tipo de impacto demuestra cómo una producción audiovisual puede influir directamente en el turismo, el aprendizaje de idiomas, la música, la moda y los hábitos de consumo globales.
El CEO de Netflix remarcó que, durante los últimos diez años, las producciones de la plataforma moldearon tendencias culturales en todo el mundo. Series y películas impulsaron canciones antiguas nuevamente a los rankings musicales, popularizaron deportes considerados “de nicho” y dispararon ventas de productos de todo tipo: desde tableros de ajedrez hasta disfraces de Halloween o artículos de organización para el hogar. Al mismo tiempo, la empresa aseguró haber organizado más de 1000 programas y eventos educativos durante los últimos cinco años, alcanzando a más de 90 mil personas en más de 75 países mediante capacitaciones para estudiantes, técnicos y profesionales de la industria audiovisual.
Una apuesta que sigue creciendo
Mientras varias compañías del entretenimiento reducen inversiones y reestructuran sus negocios, Netflix asegura que continuará expandiendo su presencia global. La empresa confirmó que seguirá invirtiendo miles de millones de dólares en contenido y en nuevos centros de producción alrededor del mundo, desde España hasta Nueva Jersey. También destacó la restauración de espacios históricos vinculados al cine, como el Egyptian Theatre de Los Ángeles y el Cinema Europa de Roma.
Para la plataforma, el desafío ahora no pasa solo por producir más contenido, sino por fortalecer el vínculo con los creadores, las comunidades y las audiencias. “De eso se trata el efecto Netflix”, concluyó el CEO. “Y aunque estoy orgulloso de todo lo que logramos hasta ahora, me entusiasma todavía más lo que viene”.
